Пастель — уникальный художественный материал, занимающий особое место между графикой и живописью. Её бархатистая текстура, чистота цвета и особая тактильность привлекают как начинающих художников, так и мастеров с мировым именем.
Что такое пастель
Пастель представляет собой мелок или карандаш, состоящий из:
- порошкообразного пигмента (обеспечивает цвет);
- связующего вещества (держит форму).
Название происходит от латинского pasta («тесто») — из‑за пластичной консистенции материала.
История возникновения
Техника известна со времён Возрождения. Широкую популярность пастель приобрела в XVIII веке, когда многие художники сделали её основным средством выразительности. Уже тогда мастера оценили:
- насыщенность цвета;
- мягкость переходов;
- возможность сочетать графичность и живописность.
Виды пастели
- Сухая пастель
- бывает твёрдой и мягкой;
- мягкая содержит больше пигмента и меньше связующего — легко крошится, отлично растушёвывается;
- твёрдая даёт чёткие линии, удобна для проработки деталей;
- выпускается в виде мелков и карандашей.
- Масляная пастель
- содержит минеральное масло;
- не крошится, не требует фиксации;
- даёт глянцевые, насыщенные цвета;
- можно размывать разбавителем (как масляные краски).
- Акварельная (водорастворимая) пастель
- включает водорастворимые компоненты;
- при смачивании кистью создаёт эффекты, близкие к акварели;
- позволяет легко смешивать цвета.
- Ультрамягкая пастель (panpastel)
- похожа на пигментные тени;
- наносится аппликаторами с микропористой губкой;
- обеспечивает точную цветопередачу.
Особенности работы
Подходящая поверхность
Для пастели нужна бумага с умеренной шероховатостью или зернистостью. Гладкие поверхности не удерживают пигмент, а слишком грубые приводят к избыточному наслоению. Популярные варианты:
- тонированная бумага разных оттенков;
- бумага с фактурой «под холст», «скорлупа», «линейная».
Основные техники
- растушёвка (пальцами, кистями, бумажными палочками);
- наложение слоёв для глубины цвета;
- сухая стирка (нанесение пигмента широкой стороной мелка);
- стирание (ластик‑клячка, кисть);
- импасто (толстый слой для текстуры);
- использование цветной основы для контраста или смягчения тонов.
Инструменты и аксессуары
- ластик‑клячка (удаляет пигмент, не повреждая бумагу);
- кисти (жёсткие — для удаления лишнего, мягкие — для смешивания);
- аппликаторы (для ультрамягкой пастели);
- наждачная бумага (заточка мелков);
- держатели (для обломков пастели);
- муштабель (поддержка руки, чтобы не касаться рисунка);
- паспарту и стекло (для оформления и защиты работ).
Преимущества пастели
- чистые, насыщенные цвета — пигменты близки к натуральным сухим красителям;
- бархатистая текстура — создаёт особый визуальный эффект;
- универсальность — подходит для графики и живописи;
- стойкость цвета — не выгорает, не трескается, не тускнеет со временем;
- простота нанесения — не требует сильного нажима.
Сложности и способы их решения
- Хрупкость слоя
- пастель легко осыпается и стирается;
- решение: фиксация лаком‑фиксативом (специальным аэрозолем) или оформление под стекло с паспарту.
- Пачкание рук
- использование перчаток или аккуратная работа пастельными карандашами.
- Крошение сухой пастели
- избегать сдувания частиц (могут осесть на рисунке);
- работать на закреплённом листе (малярный скотч).
Известные художники‑пастелисты
- Эдгар Дега — мастер динамичных пастельных композиций («Голубые танцовщицы»);
- Розальба Каррьера — одна из первых, кто популяризировал пастель в портретной живописи;
- Жан‑Батист Перронно — автор изысканных пастельных портретов XVIII века.
Советы по хранению работ
- Фиксация
- использовать профессиональные фиксативы;
- избегать лака для волос — может изменить цвет.
- Оформление
- рама со стеклом и паспарту (стекло не должно касаться рисунка);
- хранение в горизонтальном положении, вдали от влаги и прямых солнечных лучей.
- Архивные материалы
- бумага и пастель должны быть светостойкими и бескислотными.
Почему стоит попробовать пастель?
- Доступность — не требует сложных инструментов;
- быстрота — можно создавать законченные работы за короткое время;
- экспериментальность — позволяет сочетать техники и материалы;
- эмоциональность — мягкие переходы и тактильность создают особый художественный эффект
Пастель — это мост между рисунком и живописью, где цвет и линия сливаются в единое выразительное целое. Она подходит как для учебных этюдов, так и для профессиональных произведений, открывая безграничные возможности для творчества.
Эксперт Хорошавина Татьяна Адольфовна, профессиональный педагог, член Творческого Союза художников России(ТСХР). https://хорошавина.рф